我認為，能有這些顧慮是好的；但是為此一筆抹煞一齣製作用心、從劇本到選角處處考究的戲劇卻大可不必。《孽子》以其題材的特殊，出版十年後才有部七零八落的改編電影，二十年後方能登堂入室改編為電視劇在黃金八點檔一幕未刪地上映，這本身便是項了不起的「現象」（如果用「成就」一詞嫌於武斷的話）；否則，二十年間，以作者白先勇的知名度與高評價，以他已經被改編過不下十篇的短篇作品，何獨他唯一一本重量級長篇小說至今才能搬上螢幕？其中的困難與壓力實非知者不能道。而更重要的，任何文學戲劇作品終必須要回歸文學的角度批評，才能獲得相應的評價，這不是外力能夠強加的，它的內涵深淺、它的表現高低、它的成就多寡，都不是「是或不是」一言可斷。而「實證」之下的真實，是與「文學的真實」有所衝突的，道理正如觀賞一幅畫一樣，品鑒一幅畫的好壞，不在於它「像不像」，而更有許多其他微妙的因素。就《孽子》改編劇而言，誠如上述導演所自陳的，他意欲表現「人跟人之間的溫情」，我們也確實發現他在劇中確實做到了，而且恐怕所收穫者更多。例如本系列前文提到的：對人子角色性向的肯定、對母性角色功能的增強、對父性角色心性的修補，以及對「原生家庭」與「衍生家庭」兩方面的重視、對個人秉性善加發揮的可能；尤其是本文反覆證實的，將「同志議題」由人們慣常以窺奇眼光注視的「聳動」還原為一般的「人間溫情」，使身為孽子的「孽性」不再是那麼不可理喻、不可饒恕，而最終使本劇散發著溫暖而光明的調性。就某方面來說，這當然會損及原著深刻經營的文學美感與悲劇性；然而，就如同導演所說的，對於原著「我們不敢超越，我們只是延伸」，原著的價值是不可取代，也難以超越的，而改編劇卻做了應該有的延伸，也延伸到應該有的成績，其結果，我想譬如《三國志》之於《三國演義》或〈長恨歌〉之於《長生殿》，是當之無愧的。